UNIDAD 5. EL PRIMER ARTE CRISTIANO.

ARTE PALEOCRISTIANO Y ARTE BIZANTINO

A/ EL ARTE PALEOCRISTIANO
B/ EL ARTE BIZANTINO

A/ EL ARTE PALEOCRISTIANO

1. INTRODUCCIÓN. CONTEXTO HISTÓRICO

 Se trata de las obras más antiguas del cristianismo.

 Cronología: sig. I- V d.C. Coincide con el arte romano cronológica y territorialmente.
 El cristianismo nació en Palestina y se extendió por todo el Imperio romano. El cristianismo
se enfrenta a persecuciones. Es aceptado por los pobres y humildes (esperanza en la otra
vida y las referencias que hace esta religión a ellos).
 El arte paleocristiano se divide en dos etapas:
1/ ETAPA DE LA CLANDESTINIDAD à (sig. II- principios del sig. IV). Los cristianos son
perseguidos y tienen que esconderse.
2/ ETAPA DEL EDICTO DE MILÁN à (año 313- sig. V). Constantino concede la libertad
religiosa a todos los habitantes del Imperio, iniciándose la etapa de triunfo del arte
paleocristiano. Desde fines del sig. IV, con el emperador Teodosio, el cristianismo se
convierte en religión oficial del Estado romano.

2. ETAPAS

2.1. EL ARTE PALEOCRISTIANO HASTA EL SIGLO III:

LA CLANDESTINIDAD

2.1.1. ARQUITECTURA: LAS CATACUMBAS

 Lo más interesante son las catacumbas, que son cementerios subterráneos

construidos en Roma y otras ciudades importantes del Imperio.
 Estructura:
Son una serie de galerías estrechas (ambulacrum) y, a ambos lados, en las paredes se
disponen los enterramientos o nichos rectangulares (loculi). Puede producirse un cruce
de galerías, que da lugar a una cámara: cubiculum. En estas cámaras solían estar
enterrados mártires y este enterramiento importante se señalaba con un arco
(arcosolio), donde se sitúa el sarcófago decorado con pinturas. Dentro de ellas
encontramos importante creación pictórica, donde se crearán modelos o tipos de
imágenes del cristianismo.

1
 En las catacumbas se celebraba el banquete fúnebre y también eran lugar de afluencia
porque era un buen escondite para las reuniones. En las catacumbas no podían ser
detenidos porque había derecho de inviolabilidad de los cementerios. También se
reunían en casas particulares o iglesias, pero sin ningún signo cristiano.
 OBRAS:
 Catacumba de San Calixto.
 Catacumba de Santa Priscila.
 Catacumba de San Sebastián.

2.1.2. PINTURA: LAS BASES DE LA ICONOGRAFÍA CRISTIANA

 Iconografía concepto relacionado con imágenes y su representación. Viene del griego icono
(imagen) grafía (representación o estudio de).
 En el arte paleocristiano se sientan las bases de la iconografía del arte cristiano medieval.

CARACTERÍSTICAS (Iconografía)

PINTURA
 Es pintura mural: frescos que decoran los muros de las catacumbas más importantes en
los lugares más amplios. Gran influencia de la pintura romana.: plana, dividida en
compartimentos, cierta dependencia del tercer estilo romano, perfiles rotundos, no
efecto de paisaje ni de profundidad...
 OBRAS:
 Catacumba de San Calixto. El pan y los peces. El buen Pastor.
 Catacumba de Santa Priscila y Domitila. El buen Pastor. La orante.
 Vía Latina. Adán y Eva. Jesús y la samaritana en el pozo de Siquem.

2
 2.2. EL ARTE PALEOCRISTIANO DESDE EL EDICTO DE MILÁN:
EL TRIUNFO DEL CRISTIANISMO

2.2.1. ARQUITECTURA: LA BASÍLICA

CONTINUIDAD DE LOS ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS ROMANOS

Utilizan los elementos constructivos romanos: columnas corintia, arco de medio punto,
entablamento...

TIPOS DE EDIFICIOS

A/ LA BASÍLICA
 Imita la planta de la basílica romana, pero su función cambia: ahora es religiosa (para la
misa).
 Planta rectangular con las siguientes partes:
* Patio porticado o atrio. En el centro = fuente llamada fiala, que significa la
fuente de la vida.
* Nártex: allí se situaban los catecúmenos (paganos que se formaban para ser
cristianos).
* Recinto basilical, dividido en 3 o 5 naves, siendo la central más ancha (doble
que las otras) y alta. Al fondo de las naves hay un muro (septum), que separaban las naves
(donde se situaban los fieles) de la cabecera o presbiterio, que era donde se encontraba el
altar y se colocaban el obispo, los sacerdotes... En el presbiterio, al fondo de la nave central,
hay un espacio semicircular llamado ábside. Más adelante, el presbiterio se llamará
transeptum, y dará lugar a las iglesias de cruz latina.

A.-Nartex
 B.- Atrio con fiala
 C.- Septum
 D.- Ábside
F  E.- Presbiterio/ transeptum
 F.- Altar o ara
 G.- Nave central
E 


 OBRAS:
 Alzado basílica paleocristiana.
 Basílica de San Pablo Extramuros.
 Basílica de Santa Sabina.
 Basílica de San Pedro.
 Basílica de S. Juan de Letrán.

B/ OTROS EDIFICIOS: BAPTISTERIOS Y MAUSOLEOS

 Los BAPTISTERIOS imitan los edificios romanos de planta central (el edificio gira en torno a
un centro).Lo más común: planta central poligonal (octógono à relacionado con la
resurrección). Función: bautismo. Interior: en el centro = la pila bautismal (grande) y
decoración con mosaicos.
3
  Baptisterio de S. Juan de Letrán.
 Los MAUSOLEOS son tumbas monumentales que también siguen el ejemplo de los
edificios romanos de planta central, pero en este caso circular.
 Mausoleo de Santa Constanza en Roma.
 Mausoleo de Gala Placidia.

2.2.2. ARTES FIGURATIVAS. LA ICONOGRAFÍA EN EL MOSAICO.

ESCULTURA: LOS SARCÓFAGOS

MOSAICO

Los temas representados pueden variar:

1/ Pueden ser temas mitológicos grecorromanos, pero con un valor simbólico para los
cristianos.
 Orfeo tocando un instrumento musical para los cristianos.

2/ Temas paganos, pero que tienen también un valor simbólico. Ejemplo: La vid y el vino que
simbolizan la eucaristía o el pez, que representa a Cristo.
 El pavo real y el ave Fénix.

3/ También temas del Antiguo Testamento.

 Sacrificio de Isaac.

4/ Temas del Nuevo Testamento.

 Encuentro de Jesús con la samaritana.
 Bautismo de Jesucristo.

5/ El Buen Pastor. Se representa a Cristo muy joven. Lleva en los hombros un cordero, que
simboliza el alma cristiana. Lleva atuendo de pastor (túnica corta y zurrón). Parece estar
inspirado en el Moscóforo griego y tiene influencia helenística.
 Mosaicos que decoran el Mausoleo de Gala Placidia. Representación del Buen Pastor.

ESCULTURA

Lo más interesante son los relieves que decoran los sarcófagos. Los sarcófagos decoran sus
tres frentes.
Prefieren los sarcófagos decorados con temas paganos para proteger a los muertos.
 Sarcófago de Julio Basso.
 Sarcófago Adelfia.
4
 3. SIGNIFICADO DEL ARTE PALEOCRISTIANO

 Sirve de enlace entre dos culturas, entre dos estilos artísticos: el arte clásico y el arte
cristiano medieval.
 También se implantan en este arte modelos arquitectónicos que perdurarán (basílicas).
 Nace el mundo de las imágenes que van a mantenerse en el arte cristiano hasta hoy =
iconografía.
 Con el arte paleocristiano se abandona el realismo y el naturalismo tomados por la
expresividad y el predominio religioso. Por ello se abandona la perspectiva y el modelado,
llegando el predominio de lo plano y lo bidimensional.

B/ EL ARTE BIZANTINO

1. EL CONTEXTO HISTÓRICO

El arte bizantino es el arte que se realiza durante el I. bizantino, que se produce cuando
Teodosio divide el Imperio romano entre sus hijos (en el 395 d.C.), dando lugar a dos imperios:
* Imperio romano de occidente, con capital en Roma. Será destruido por los bárbaros o
germanos en el 476, surgiendo las monarquías bárbaras (ostrogodos en Italia, visigodos en la
P.I., francos en Francia...).
* Imperio romano de oriente, con capital en Constantinopla (actual Estambul), ciudad
fundada por Constantino en una antigua colonia griega: Bizancio (330). A lo largo de la E. Media
será una de las ciudades más cultas e importantes. Centro político, económico y comercial
(importantes intercambios). También centro artístico. Este imperio tomará el nombre de I.
Bizantino, que sobrevivirá a lo largo de diez siglos, hasta el año 1.453, cuando Constantinopla es
tomada por los turcos.
Las etapas más importantes coinciden con los momentos de mayor poder del imperio:

1/ PRIMERA EDAD DE ORO O ETAPA DE ESPLENDOR

Se extiende a lo largo del sig. VI y alcanza su momento de auge durante el reinado de
Justiniano, con el que también el Imperio alcanza su máxima expansión geográfica, ya que
movido por un ideal romanista reconquistó algunos territorios en occidente, como Italia, parte de
la zona mediterránea de la P.I. que pertenecía a los visigodos y el reino vándalo del N de África.

2/ SEGUNDA EDAD DE ORO

Coincide con los sig. IX- XII. Hubo una etapa de crisis porque el Imperio perdió algunas de
sus provincias más importantes porque fueron conquistadas por el Islam (Egipto, Siria y
Palestina), por una crisis interna religiosa por la lucha iconoclasta (tiene lugar entre el 726 y
el 843 y se prohibió el culto a las imágenes religiosas y por ello se destruyeron las anteriores, lo
cual influye en las artes decorativas).
En el sig. X se produce el momento de auge, que coincide con la expansión cultural,
artística y de la religión cristiana por la zona de los Balcanes (mundo eslavo) y Rusia. En el
1.054: se produce el Cisma de Oriente, que da lugar a la primera gran ruptura de la Iglesia
cristiana, que queda dividida en dos partes:
* Iglesia católica occidental, que obedece al Papa de Roma.
* Iglesia ortodoxa oriental, que obedece al Patriarca de Constantinopla.
3/ TERCERA EDAD DE ORO
5
 Se produce en el sig. XIV, tras recuperarse el I. Bizantino de su crisis más grave, ya que
entre 1.204 y 1.261 los pueblos de occidente conquistan el Imperio, formando lo que se denomina
el Imperio latino de Constantinopla. Al terminar el Imperio, Bizancio queda reducido a un
estado mínimo en extensión, pero la arquitectura y las artes figurativas se recuperan.

CARACTERÍSTICAS GENERALES
* Es un arte cristiano.
* Siempre refleja el poder del Estado, de los emperadores, por ello es un arte áulico. Sirve
de propaganda para el Cesaropapismo: del poder político y religioso que tienen los
emperadores. El Estado bizantino era un estado teocrático.
* Influencias que recibe:
· Helenística
· Romana
· Paleocristiana
· Oriental (gusto por el lujo y por el color)

2. ARQUITECTURA

MATERIALES
 Los materiales son pobres en general.
 Más utilizado  ladrillo, aunque también se usa la piedra.
 Exteriores austeros // Interiores lujosos decorados con mármoles y mosaicos.

ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS
 Elementos sustentante discontinuo  columnas con un capitel que deriva del corintio con
hojas más pequeñas y frecuentemente trabajado a trépano. Sobre el capitel: pieza tronco-
cónica llamada cimacio, que suele estar decorada. También se usa el pilar.
 Como cubierta:
· Se utiliza el arco de medio punto.
· También la cubierta adintelada en las basílicas.
· La cubierta preferida es la abovedada (de cañón, de arista...) y la cúpula sobre
pechinas construida con materiales ligeros. Las pechinas se apoyan en semicúpulas
pequeñas llamadas exedras. Con el uso de estas cúpulas se consiguen espacios
amplios y diáfanos que amplían ilusoriamente los espacios interiores y dan la sensación
de que la cúpula flota.

TIPOS DE EDIFICIOS
 Se construyen edificios civiles, pero han llegado muy deteriorados a nosotros.
 Se consideran más importantes los religiosos. Son basílicas paleocristianas pero con
modificaciones:

OBRAS

6
A/ PRIMERA EDAD DE ORO (SIG. V- VII)
Centros artísticos más importantes fueron Constantinopla y Rávena.

 Basílica de Santa Sofía (Constantinopla). Encargada por Justiniano. (532- 537) à

Arquitectos: Antenio de Tralles e Isidoro de Mileto.

 Basílica de los Santos Sergio y Baco (Constantinopla).

 Basílica de San Vital en Rávena.
 Basílica de San Apolinar Nuevo (Rávena).
 Basílica de San Apolinar in classe (Rávena).

B/ SEGUNDA EDAD DE ORO (SIG. IX- XII)

Se imponen las iglesias de planta central de cruz griega inscrita en un cuadrado y con
cúpulas más pequeñas en los ángulos del cuadrado. Estará precedida por un nártex también
con cúpulas. A diferencia de la cúpula central el resto son menores, gallonadas y con un
amplio tambor.
Se preocupan por embellecer los exteriores también, alternando la utilización del ladrillo y de
la piedra para formar combinaciones geométricas (rombos...).

 Iglesia de San Marcos de Venecia. (sig. XI)

C/ TERCERA EDAD DE ORO (SIG. XIII- XV)

7
 Esta etapa no permite señalar grandes cambios. Tan sólo cabría destacar que se aumenta
la decoración exterior con ladrillo. Los mejores ejemplos destacan en Moscú, que sustituye
como centro a Constantinopla, siendo el más representativo San Basilio de Moscú.

3. ARTES FIGURATIVAS

CARACTERÍSTICAS GENERALES

* Gran importancia de lo sobrenatural. Ser resalta lo religioso, espiritual y simbólico.

* Rigidez, frontalidad, carácter hierático.
* Inexpresividad.
* Predomina la composición simétrica y yuxtapuesta (las figuras no se miran).
* Preferencia por los fondos planos y dorados, intentando representar el espacio celeste
simbólicamente. Pero también, a veces, se representan paisajes naturales o urbanos.
* Se resalta el color y las figuras cuando se trata de mosaicos.
* Los frescos y mosaicos decoran muros, bóvedas, cúpulas..., en serie seguida, a la manera
oriental.
* Horror vacui, que supone el miedo al vacío, el querer rellenarlo todo.
* Las representaciones más importantes corresponden a la pintura: frescos, mosaicos, iconos
y miniaturas. La escultura perdió relevancia.

LA IMPORTANCIA DEL MOSAICO

A/ PRIMERA EDAD DE ORO (SIG. V- VII)

 Mosaicos que decoran el presbiterio de la Iglesia de San Vital en Rávena.

El Emperador Justiniano acompañado de su séquito.
Teodora y su corte:

 Mosaicos que decoran la nave central de San Apolinar Nuevo (Rávena).

Procesión de Santos y Santas.

 Decoración del ábside de S. Apolinar in classe (Rávena).

B/ SEGUNDA EDAD DE ORO (SIG. IX- XII)

8
  Mosaicos que decoran la Basílica de San Marcos de Venecia.

LA ORIGINALIDAD DE LA PINTURA: LOS ICONOS Y LA MINIATURA

 Se llaman iconos las pinturas religiosas sobre tabla (madera). Se trata de cuadros. Se
mantienen las características del mosaico (frontalismo, rigidez, fondo plano, horror vacui,
enmarcado...). Las representaciones principales son: Pantocrátor, Virgen con el Niño y
representaciones de santos.
A partir del sig. XIV y XV, las escuelas más interesantes de iconos serán las rusas, sobre
todo para decorar las iconostasis (muros decorados con iconos que en las iglesias separan
la zona donde se sitúan los fieles del presbiterio).
 Las miniaturas son las pinturas que decoran los libros. Decoran los libros religiosos
(Bibliasà Génesis de Viena, libros de salmos, libros profanosà Crónicas de Historia...).