Fashion Week

Eine Modenschauwocheist einfashion

Branchenveranstaltung, die etwa eine Woche dauert und es ermöglicht
Mode-Designer, Marken oder "Häuser", um ihre neuesten Kollektionen in Laufstegshows zu präsentieren und
Käufer und die Medien sollen einen Blick auf die neuesten Trends werfen. Am wichtigsten ist, dass diese Veranstaltungen es ermöglichen, dass die

industry know what's "in" and what's "out" for the season.

Die wichtigsten Modenschauen finden in den vierModehauptstädteder Welt:Neu

York Stadt, London, Mailand, einndParis.[1]Einige andere wichtige Modenschauen der Welt sind
Held ichnAustralien, Bangalore, Jakarta, Berlin, Bangkok, Barcelona, Seoul, Tokio, São Paulo,
Los Angeles, Łódź, Rom, Dubai, Hongkong, Buenos Aires, Singapur, Toronto, Dallasund
Madrid.[Zitat benötigt]

Merkmale
Die Modewoche findet zweimal im Jahr in den wichtigsten Modehauptstädten der Welt statt: New York, Paris,
London und Mailand. Die Modewochen finden mehrere Monate im Voraus zur Saison statt, um zu ermöglichen, dass
Presse und Käufer haben die Möglichkeit, die Modedesigns für die kommende Saison vorab zu sehen. Ab Januar
Von April bis Dezember präsentieren Designer ihre Herbst- und Winterkollektionen. Die Modewoche für den Frühling und
Der Sommer findet von September bis November statt. Dies soll auch den Einzelhändlern Zeit geben, sich vorzubereiten.
um die Designer in ihr Einzelhandelsmarketing zu kaufen oder zu integrieren. Die neuesten Innovationen im Bekleidungsbereich
designs are showcased by renowned fashion designers during these fashion weeks, and all these
Neueste Kollektionen sind in Zeitschriften wie ... [Link].

Zeitplan

New York City, London, Mailand und Paris veranstalten zweimal im Jahr eine Fashion Week mit New
York, der jede Saison beginnt, und die anderen Städte folgen in der oben genannten Reihenfolge.

Es gibt zwei Hauptjahreszeiten pro Jahr - Herbst/Winter und Frühling/Sommer. Für

Damenmode, die Herbst-/Winter-Schauen beginnen immer im Februar in New York und enden in
Paris im März. Die Frühjahrs-/Sommer-Schauen beginnen im September in New York und enden in Paris.
Oktober. Die Herbst/Winter-Schauen der Herrenmode beginnen im Januar in Mailand und kosten typischerweise nicht mehr als
Woche gefolgt von einer weiteren kurzen Woche in Paris. Die Herrenmode-Frühjahrs-/Sommer-Schauen sind abgeschlossen in
Juni. DamenbekleidungrHaute
CoutureDie Shows finden typischerweise eine Woche nach der Herrenmode in Paris statt.
Paris zeigt. Zum ersten Mal wurde Haute Couture für Damenmode ebenfalls swie inSingapur,
während ihrer Haute-Couture-Damenmodewoche im Oktober 2011. Dies war das erste Mal
Die Haute-Couture-Schauen der Damenmode fanden außerhalb von Paris statt.[2][3]

In den letzten Jahren,[Wann?] Immer mehr Designer haben zwischen-saisonale Kollektionen gezeigt.
zwischen den traditionellen Herbst/Winter- und Frühling/Sommer-Saisons. Diese Kollektionen sind
gewöhnlich kommerzieller als die Hauptsaison-Kollektionen und helfen, die Kaufentscheidung des Kunden zu verkürzen
Warte auf die neuen Saisonskleidungen. Die zwischen-saisonalen Kollektionen sind Resort/Kreuzfahrt (vor
Frühling/Sommer) und Pré-Herbst (vor Herbst/Winter). Es gibt keinen festen Zeitplan für diese
Ereignisse in einer der großen Modehauptstädte, aber sie finden typischerweise drei Monate nach dem statt.
Hauptsaison-Shows. Einige Designer zeigen ihre zwischenzeitlichen Kollektionen außerhalb ihres Heimatlandes.
Stadt. Zum Beispiel, Karl Lagerfeldhat seine Resort- und Pre-Fall-Kollektionen fürChanelin
Städte wie Moskau, Los Angeles und Monte Carlo statt Paris. Viele Designer auch
Präsentationen anstelle von herkömmlichen Shows während des Resort- und Pre-Fall-Zeitraums abhalten, um Kosten zu sparen.
Kosten senken oder weil sie das Gefühl haben, dass die Kleidung in diesem Medium besser verstanden werden kann.

Einige Modewochen können genrespezifisch sein, wie zum Beispiel die Miami Fashion Week (Badebekleidung), Rio
Sommer (Bademode), Prêt-à-Porter(tragbare) Mode Week, Haute Coutureeinzigartig
Designer Originell) Fashion Week andBrautFashion Week, während Portland (Oregon, USA)
Die Fashion Week zeigt einige umweltfreundliche Designer.

Geschichte

1943 fand die erste New York Fashion Week statt, mit einem Hauptzweck: abzulenken
AchtungomFranzösische Modeduring Zweiter Weltkrieg, wenn Arbeiter in der Modeindustrie
konnten nicht nach Paris reisen. Dies war ein günstiger Moment - denn seit Jahrhunderten gestalten Designer in
Amerika wurde als abhängig von den Franzosen für Inspiration angesehen. Der Modepublizist
Eleanor Lambertorganisierte eine Veranstaltung, die sie 'Pressewoche' nannte, um Amerikanisches zu präsentieren
DesigneroderModejournalisten, wer had zuvor ignorierten ihre Werke. Die Pressewoche
was a success, and, as a result, magazines like Vogue(die normalerweise gefüllt waren mit
Französische Designs) begannen, immer mehr amerikanische Innovationen zu zeigen. Bis 1994 fanden Shows statt
wurden an verschiedenen Orten abgehalten, wie Hotels oder Lofts. Schließlich, nach einem strukturellen Unfall
eint aMichael Korszeige, die Veranstaltung verschiebend zuBryant Park, seiHinter der New Yorker Öffentlichkeit
Bibliothek, wo es bis 2010 verblieb, als die Veranstaltungen ins Lincoln Center verlegt wurden.

Allerdings gab es lange bevor Lambert Modeschauen in ganz Amerika. Im Jahr 1903, ein
New York City Geschäft calledEhrich BrüderVon dem ausgegangen wird, dass es das Land war
erste Modenschau, um weibliche Mittelschichtskunden in den Laden zu locken.[4]Bis 1910 waren viele große
Kaufhäuserveranstalteten eigene Shows. Es ist wahrscheinlich, dass amerikanische Einzelhändler sahen
dass sie in Pa 'Modeparaden' genannt wurdenRisHaute CoutureSalons und beschlossen, die Idee zu nutzen.
Diese Paraden waren ein effektives Mittel zur Förderung der Geschäfte und verbesserten ihren Status. Durch die
In den 1920er Jahren wurde die Modeschau von Einzelhändlern im ganzen Land genutzt. Sie waren
inszeniert und fanden oft im Restaurant des Geschäfts während des Mittags- oder Nachmittagskaffees statt. Diese Shows waren
gewöhnlich theatralischer als die von heute, stark basierend auf einem einzigen Thema, und
begleitet von einem erzählerischen Kommentar. Die Shows waren enorm beliebt und zogen Menschenmengen an.
In ihren Tausenden - Menschenmengen so groß, dass Geschäfte in New York in den fünfziger Jahren eine
Lizenz für Livemodels.

New Yorker Modewoche

Die halbjährliche New York Fashion Week, markiertDie Mercedes-Benz Fashion Week 2009 findet statt in
Februar und September jedes JahresOhr inNew York City. Es isteiner von vier großenrModewochengehalten
auf der ganzen Welt (neben denen inParis, London, einndMailand).[1

History

Die erste New York Fashion Week (die damals "Press Week" genannt wurde) war die Welt
erste organisierte Modewoche. Zum ersten Mal 1943 abgehalten, sollte die Veranstaltung dazu dienen, anzuziehen
Aufmerksamkeit von der französischen Mode entfernt währendZweiter Weltkrieg, whein der Modebranche Insider
konnten nicht nach Paris reisen, um die französische Mode zu sehenbei Shows.[2]Mode-ÖffentlichkeitsarbeiterEleanor
Lambertorganisierte eine Veranstaltung, die sie "Press Week" nannte, um amerikanische Designer zu präsentieren.
Modejournalisten, wer had zuvor vernachlässigt ihreinnovations.[2](Käufer waren nicht
durfte die Shows nicht besuchen und musste stattdessen die Showrooms der Designer besuchen.[2])Die Pressewoche war ein
Erfolg und Modemagazine wieVogue, die normalerweise mit französischen Designs gefüllt waren,
zunehmend präsente amerikanische Mode.[2]

Im Jahr 1994 wurde die Veranstaltung an ihren früheren Standort [Link]

ParkvonFern Mallis, wheEs war
in einer Reihe großer weißer Zelte im fast blocklangen Parkk.[3]Die Zulassung erfolgt durch
Nur auf Einladung, an die Modebranche, die Modepresse, verschiedene Prominente und internetbasierte
Modepresse (z.B. District L, Fashionista, FWD, The Fashion Bomb). Beginn im Februar
2009 (zeigt Herbst 2009), entschieden sich viele Designer, auf ihr übliches Bryant Park Zelt-Mode-Format zu verzichten.
zeigt aufgrund der schlechten Wirtschaft und hielt kleinere Präsentationen.

Auf der Fashion Week Herbst 2009 bekam die Öffentlichkeit einen Vorgeschmack darauf, wie Technologie die Zukunft gestaltet.
der Mode. Es wird nicht nur günstiger und einfacher für Designer, ihre Kollektionen zu erstellen,
Es spart ihnen auch Reisezeit, da viele ihre Linien über das Internet übertragen.
Designer haben sich entschieden, nicht nur online zu vermarkten, sondern auch ausschließlich online zu [Link]
Kamaliand diePolo Ralph Lauren Rugbybrand both have an application for the Apfel
iPhone. Ichn derVivienne Tam zeigen, Modelle liefen über den Laufsteg und trugenHewlett Packard
Mini-Notebook-Computeranstatt der erwarteten Handtasche. Mercedes-Benz wurde offiziell
der Sponsor der Veranstaltung, und die New York Fashion Week wurde "Mercedes-Benz Fashion" genannt
Woche" von da an.

Because of the recession affecting most of the world, designers were stepping outside of the
Box für den Herbst 2009. In den vorherigen Jahren rechneten Modehäuser mit Kosten von bis zu 750.000 $.
to produce a quality runway show. The idea of using mannequins to display clothing was
von etablierten Designern verwendetrsBetsey JohnsonandVera Wang als eine Möglichkeit, das Modell zu schneiden und
Bahnkosten. Mara Hoffman, Sergio Davila und Nicholas K haben 40 Prozent ihrer Kosten gespart.
indem sie ihre separaten Linien in einer Show zusammenführen. Ein weiterer Trend, der während der Herbstmode 2009 zu beobachten war
Die Woche präsentierte konjunkturfreundliche Mode. Eine Reihe von gezeigten Teilen waren Artikel, die man könnte
im Herbst getragen und bis zum Frühling übertragen. Ein beliebter Grundpfeiler waren auffällige farbige Kleider, die
kann bei kälterem Wetter über einem Rollkragenpullover getragen werden und eigenständig im Frühling bestehen; umwandelbar
Blazer wurden von Vera Wang und Karen Walker eingeführt, um doppelt so oft getragen zu werden.
von One Piece.

Aufgrund des zunehmenden Drucks von der Geschäftsführung des Bryant Park wird die Mercedes-Benz Fashion Week
was hosted inDamrosch Parkbei demLincoln Center für darstellende Kunstzum ersten Mal
im September 2010.

Neben dem neuen Standort hat die Mercedes-Benz Fashion Week mithFashion GPS, ein
Neue Technologie, die Gästen bei den Shows schnelles Sitzen und einchecken bot.[4]

Herbst / Winter Modewoche 2011

Die Herbstmodekollektion 2011 von Mercedes-Benz wird ab der zweiten Woche präsentiert.
Woche im Februar und wird im Lincoln Center for Performing Arts stattfindents.[5]Der Lincoln
Das Zentrum für darstellende Kunst bietet zusätzliche 17.000 Quadratfuß Fläche, aber das
Der Standortwechsel erhält immer noch gemischte Bewertungen.[Zitat erforderlich]

Es schien zunächst einen Trend zu dunkleren und nüchterneren Designs zu geben.[6]

Modewoche 2013

Die Termine für 2013 wurden auf den 6. - 13. September 2012 festgelegt (Frühling-Sommer 2013) und
7. bis 14. Februar 2013 (Herbst / Winter 2013).Sieben

London Fashion Week

Die London Fashion Week ist eine Bekleidungsmesse, die inLondon, Englandzweimal im Jahr, im Februar
and September. It is one of the "Big Four" fashion weeks, along with New York Fashion Week, Mailand
Fashion Week undPariser Modewoche.

Organisation

Organisiert vom British Fashion Council (BFC) für die London Development Agency mit
Hilfe von derMinisterium für Wirtschaft, Innovation und Fähigkeiten, LLondon Fashion Week zuerst
fand 1984 statt. Es rangiert derzeit gleich aufSeiteNew York, PAris und Mailand als eines der 'Großen
VierModewochen.[1]Es präsentiert sich, um zu finanzierenrs[2]als eine Handelsveranstaltung, die auch anzieht
Bedeutende Medienaufmerksamkeit und Vorteile für die Steuerzahler. Es ist auch in der Lage, eine offizielle
Sponsoring von Mercedes-Benz,3eine weltweit bekannte Automarke und global
FriseursalonToni & Guy. Es wird angegeben, dass über 5.000 Pressevertreter und Käufer anwesend sind,
und hat geschätzte Bestellungen von 4 £0 m[4]oder £100 m.5Ein AEinzelhandel-fokussiertes Event, London Fashion
Das Wochenende findet unmittelbar danach am gleichen Ort statt und ist für die Allgemeinheit geöffnet.
public.[6]

Der aktuelle Veranstaltungsort für die meisten der "pünktlich" stattfindenden Veranstaltungen istsSomerset HouseinZentral-London,
wo ein großes Zelt im zentralen Innenhof eine Reihe von Modenschauen von Top-Designern beherbergt
Designer und Modehauss,[7]während einer Ausstellung, die in Somerset House selbst untergebracht ist,
zeigt über 150 Designers.8Es gibt jedoch viele "außerplanmäßige" Veranstaltungen, wie die Vauxhall Fashion
Scout und On|Off werden von anderen privat finanzierten Gruppen organisiert und finden an anderen Orten statt.
Veranstaltungsorte im Zentrum von London.[9]

Mailänder Modewoche
Mailänder Fashion Week(Italienisch: Modewoche) ist eine berühmteFashion Weekhalb gehalten
jährlichinMailand, ItalienFrühjahrs-/Sommerveranstaltung, die jedes Jahr im Februar - März stattfindet und
Herbst-/Winterveranstaltung, die jedes Jahr im September - Oktober stattfindet.

Die Mailänder Modewoche, die 1958 gegründet wurde, ist Teil der Big4Modenschaueninternational
die anderen sindParis Fashion Week, London Fashion WeekeinundNew Yorker Modewoche.[1]
Der Zeitplan beginnt mitthNew York, gefolgt vonLondon, einund dannMilan, und das Ende der
events inParis.

Die Mailänder Modewoche gehört der Camera Nazionale della Moda ItalianaInEnglischDer
Nationale Kammer für italienische Mode), eine gemeinnützige Vereinigung, die reguliert, co-
koordiniert und fördert die Entwicklung der italienischen Mode und ist verantwortlich für die Ausrichtung der
Modeveranstaltungen und -shows in Mailand. Die "Camera Sindacale della Moda Italiana" wurde gegründet.
am 11. Juni 1958. Dies war der Vorläufer des Gremiums, das später wurde die
Kamer der nationalen Mode Italiens. Eigentümer der wichtigsten Haute Couture.
Einrichtungen in Italien, einschließlich einiger privater Einrichtungen, die in jenen Tagen eine Rolle spielten.
entscheidende Rolle bei der Förderung dieses Sektors, waren an dem Gesellschaftsvertrag anwesend:
Maria Antonelli, Roberto Cappucci, Prinzessin Caracciolo Ginnetti, Alberto Fagiani, Giovanni
Cesare Guidi, Germana Marucelli, Emilio Federico Schuberth, Simonetta Colonna Di Cesarò,
Jole Veneziani, Francesco Borrello, Giovanni Battista Giorgini und der Anwalt Pietro Parisio.

Die Veranstaltungen, die der Damenmode gewidmet sind, sind die wichtigsten (Damenmode / Mailand SS
Damen Ready to Wear und Milano Moda Donna sind die wichtigsten Modenschauen.
Sommerveranstaltungen, die Männern gewidmet sind, umfassen Herrenbekleidung und Milano Moda Uomo.

Die Mailänder Modewoche 2012 beginnt am 14. Januar mit Corneliani und wird gefolgt von
Modenschauen von großen Modehäusern wie Roberto Cavalli, Dolce & Gabanna, Gucci, Prada
and more.[2]

Paris Fashion Week

Die Pariser Modewoche ist berühmtModewochehalbjährlich abgehalteninParis, Frankreichmit
Frühling / Sommer und Herbst / Winter Veranstaltungen, die jedes Jahr stattfinden. Die Termine werden bestimmt durch die
Französische Modeföderation. CDerzeit findet die Fashion Week stattn derCarrousel du Louvre, eins
nun auch an verschiedenen anderen Orten in der Stadt.

Die Pariser Modewoche ist Teil des Big4Modewocheninternational, die anderen sind
London Fashion Week, Mailänder ModewocheundNew York Fashion Week.[1]Der Zeitplan
beginnt in New York, gefolgt von London, dann Mailand und endet die Veranstaltungen in Paris.

Die Pariser Modewoche 2012 (Herbst / Wintersaison) beginnt am 18. Januar mit Y Project von Yohan.
Serfati, und es werden Shows von großen Modehäusern wie Louis Vuitton folgen.
Comme des Garçons Homme Plus, Dior Homme, Paul Smith und mehr. Diese Modenschauen
werden gehalten, um zu werben und den Verkauf berühmter Modedesigner zu steigern. Die besten Models sind
In den Shows und auf den Laufstegen muss alles für diese Models perfektioniert werden.[2]

Neben den Ready-to-Wear-Shows gibt es Herren- und Haute-Couture-Shows, die sind

halbjährlich für die Frühling/Sommer- und Herbst/Winter-Saisons abgehalten.[3]

Australische Modewoche
Die Mercedes-Benz Fashion Week Australia ist eine jährlichelModeBranchenevent, derzeit
gesponsert vonMercedes-Benzund die neuesten saisonalen Kollektionen präsentierenomAustralisch
und Asia-Pazifik-Designer.[1]

Die Australische Modewoche ist eine BrancheModewochefür den Einzelhandel vorgesehen, um zu kaufen
bald kommende Frühjahrs-/Sommerkollektionen direkt von Designern und Herstellern, da
im Gegensatz zu einer Verbraucher-Fashion-Week, die Kleidung präsentiert, die derzeit im Geschäft erhältlich ist
und richtet sich an Modekonsumenten.

It is held at the International Passenger Terminal at Sydney's Circular Quay in April/May of

Jedes Jahr, zuvor in den Fox Film Studios in Moore Park abgehalten,ndMelbourne'sSt
Kildapier.
Die Mercedes-Benz Fashion Week Australien hat dazu beigetragen, die Aufmerksamkeit auf eine Reihe von Australian zu lenken.
Designer wiesLisa Ho, Alex Perry, Zimmermann,Toni Maticevski, Collette Dinnigan,
Leona Edmiston, J'Aton Couture, Ericaamerica, Easton Pearson und Gwendolyne.

Geschichte

Die Veranstaltung war die Idee des PR-Beraters und ehemaligen Ski-Magazin reporters Simon Lock.
1995 ins Leben gerufen, zeigte die Veranstaltung im Debütjahr Shows von australischen Designern.
einschließlichAkira Isogawa, Alex PerryeinndWayne Cooper. DieDas Ereignis hatte gemischten Erfolg;
Die britische Modeautorin Susan Owens schrieb eine vernichtende Rezension und nannte sie "Mode Schwach" und
writing that 25 broken-hearted designers had thrown away their money.[2]

Im Jahr 2005 verkauft der Veranstalter Simon Lock die Veranstaltung und deren Muttergesellschaft Australian Fashion.
Innovatoren für die in New York ansässigendInternationale Management Gruppe.[3]Der Deal war
Gerüchteweise soll es mehrere Millionen Dollar wert gewesen sein.[4]

Rosemount EstateWeingüter erwarben 2006 die Namensrechte von Mercedes-Benz und die
Die Veranstaltung wurde in Rosemount Australian Fashion Week (RAFW) umbenannt, aber die Haupt-
Das Sponsoring wurde 2011 an Mercedes-Benz zurückgegeben.[5]

Lock arbeitete fünf Jahre lang mit IMG zusammen, bevor er das Unternehmen verließ.im Jahr 2010.[6]In
2011 erhielt er den Australian Fashion Laureate Award, der erste Nicht-Designer, der diesen Preis erhielt.
erhalten. Zu dieser Zeit baute er ein Skihotel in Japan und verbrachte mehr Zeit mit seinem
Kinder.[7]

Höhepunkte und Kritik

Die Australian Fashion Week hat Kritik dafür erhalten, nicht im Einklang mit der globalen Mode zu sein.
Markt; einige beliebte Designer zogen sich aus der Veranstaltung 2012 zurück, um sich auf
Internationale Veranstaltungen.[8]

Die Veranstaltung wurde auch kritisiert, weil sie unerfahrene aufstrebende Designer anstelle von
große Namen, deren Kollektionen auffällig sindbeeinflusstvon europäischen Designern, und dass
Es greift auf billige Theatralik zurück, die alles von Afghanhunden bis zu Zwergen umfasst hat.
Lederhosen.[9]

Jedoch, ModejournalistMarion Humeführt aus, dass die Nichtteilnahme von etablierten

Designer sind willkommen. "Es lässt diese Designer wachsen [indem sie ins Ausland gehen] und gibt Raum für
Jüngere sollen nachkommen,“ sagte sie. „Es ist eine natürliche Entwicklung und zeigt eine Gesundheit in
Australische Modewoche.[10]

Die Veranstaltung ist stark auf die Teilnahme internationaler Prominente angewiesen. Im Jahr 1997 war das Supermodel
Linda Evangelista'ihr Auftritt in der Alex Perry Show zog internationale Aufmerksamkeit auf die
[Link] Herzigovatrug einen 500.000 Dollar teuren Perlenbikini, um die erste Modeschau von Tigerlily zu starten
im Jahr 2001.[11]

Jade Jaggermodelliert für Charlie Bro2005 geschrieben.[12]Dita Von Teese war ein Ehrengast in
2007, mit einer sexy Darbietung, die sie beim Überqueren eines Gia [Link]. Sänger
Macy Grayauf der Marcs-Show im Jahr 2008 aufgeführt, und ProminenteModebloggerSusie Bubble
deckte die Veranstaltung von 2010 ab.

2001 sah einige berüchtigte Auftritte von Tieren als Laufsteg-Gimmick. Model Kristy Hinze
trug einen Schlangenleder-Bikini mit einer lebenden Schlange, die sich um ihre Schultern wickelte. Es begann, sich zu wickeln
um ihren Hals, zu ihrem offensichtlichen Unbehagen. In der Zwischenzeit streetwear-Markel
Ksubi(dann genannt
Tsubi) released 169 live rats onto the runway, one of which was killed, prompting an RSPCA
Untersuchung.13

Ereignis 2012

Die vollständige Liste der Designer, die bei der Mercedes-Benz Fashion Week Australien 2012 präsentieren, lautet:
Aje, Akira, Alice McCall, Eine Ode an Niemanden, Aurelio Costarella, Bec & Bridge, Bless’ed
Sind die Sanftmütigen, Bowie, Von Johnny, Camilla, Carl Kapp, Christopher Esber, Dylan Cooper,
Dion Lee, Ellery, Flowers For a Vagabond, Fernando Frisoni, Gail Sorronda, Gary Bigeni
Ginger & Smart, Hardwick von Mariana Hardwick, Jenny Kee, Jayson Brunsdon, Johanna
Johnson, Josh Goot, Kirrily Johnston, Kooey Australien, Ksubi, Lisa Ho, Lisa Maree
Manning Cartell, Magdalena Velevska, MATICEVSKI, Herrenschau, Michael Lo Sordo
Miss Unkon, nANA jUDY, Neue Generation 1, Neue Generation 2, Oroton, Raffles
Internationaler Designer-Showcase, Romance wurde geboren, Roopa Pemmaraju, Sara Phillips, Lied
for the Mute, Style Hong Kong, Suboo, Talulah, The Innovators, Toi Et Moi Sydney, Watson
X Watson, Whitney Eve und WE von Whitney Eve, We Are Handsome und Zimmermann.

Der Titelsponsor Mercedes-Benz wird von den Regierungspartern Destination NSW und unterstützt.
Austrade, Maybelline New York, DHL, HP/Intel, Redken 5th Avenue NYC und EYE und als
Nun auch als Medienunternehmen Getty Images.

Bangalore Fashion Week

Die Bangalore Fashion Week (BFW) ist eine halbjährliche Modeveranstaltung, die in der IT-Hauptstadt Indiens stattfindet.
Bangalore.[1]Gegründet im Jahr 2009, folgt der Name Bangalore Fashion Week der
Internationale Praxis, die Modewoche nach dem Namen der Stadt zu benennen
bei dem es stattfindet.

Die Teilnahme an der Bangalore Fashion Week ist 'nur auf Einladung' und jede teilnehmende.
Der Designer muss sich einer strengen Jury unterziehen, die den Designer auf der Grundlage von
Einfallsreichtum seines Entwurfs.

Overview

Die indische Modeszene ist in 3 Sektoren unterteilt - Nord, Zentral und Süd.

Wills Indien Modewocheist Execverwendet in derNordindien(Delhi) während Lakme Fashion

Weekis wurde im Zentralsektor (Mumbai) und im Südbereich - Bangalore durchgeführt
Fashion Week
BFW-Veranstaltungen

1. BFW (23.–26. Juli 2009)

2. BFW (28.–31. Januar 2010)
3. BFW (22.–25. Juli 2010)
4. BFW (3.–6. Februar 2011)) [1]
5. BFW (28.–31. Juli 2011)
6. BFW (2.–5. Februar 2012)
7. BFW (26.–29. Juli 2012)
8. BFW (24.–27. Januar 2013)

Einführung des Konzepts einer festlichen Plattform für indische Designer

India, the land of varied cultures and traditions is a land offestivals and fairs.

Es ist ein Land der Festlichkeiten. Egal, ob Sie in den Osten oder Westen, Norden oder Süden gehen, würden Sie
jeden Monat ein Festival oder eine Messe genießen können. Sei es kulturell oder religiös, es gibt jedem
eine Gelegenheit, das Fest zu genießen und daran teilzunehmen.

Die Bangalore Fashion Week führte das Konzept einer Festplattform für indische Designer ein
der Monat Juli 2009

Dieses Engagement für Festliche bietet indischen Designern eine erhöhte Sichtbarkeit gegenüber Käufern.
Medien und die Modeindustrie sowohl in Indien als auch im Ausland.

Die neue Festtagskleidung richtet sich nach der Nachfrage der Verbraucher in Indien und im Ausland. Besonders dann, wenn
Indien feiert zahlreiche Feste im Laufe des Jahres.[2]

Einführung von BFW - Weltreise

Mit einem qualitativen Fokus auf Mode und einem Ziel, die indische Mode auf verschiedenen Ebenen zu fördern.
Indische Modefreundliche Orte auf der ganzen Welt, Dream Merchants startet sein
Internationales Modeereignis, BFW–Weltreise.

Die 1. Internationale Veranstaltung ist vom 8. bis 10. März in Bangkok, Thailand, geplant.
2013.

Jakarta Fashion Week

Die Jakarta Fashion Week (JFW) findet jährlich statt und hat das Ziel, Richtungen zu geben für die
IndonesischModeindustriesowie ein Fahrzeug, um seinen Reichtum an Talenten zu demonstrieren und
Kreativität.[1]Ultimately, the goal is to turn Jakarta as a major fashion hub in the region and
die Welt. Seit 2008 findet die Fashion Week statt in derPazifikplatzEinkaufszentruminSüd
Jakartaund organisiert als eine Zusammenarbeit zwischen demStadtverwaltung von Jakarta,
Hauptakteure der Modeindustrie und Feminagruppe.
Indonesiens führende Designer wiesSebastian Gunawan, Musa Widyatmojo, Taruna K.
Kusmayadi, Putu Aliki, Jeanny Ang, Lenny Agustin, Carmanita, Ghea SukasahandDenny
Wirawanzeigen Sie ihr Design bei der Veranstaltung. Viele von ihnen werden Kollektionen präsentieren, die inspiriert sind
durch das reichhaltige Erbe des Landes in verschiedenen Arten von traditionellen Stoffen, während gleichzeitig
Ihre Augen auf die Gegenwart und die Zukunft gerichtet halten.[2]

Darüber hinaus wird Indonesiens Nachwuchs an Talenten auch in der Young Fashion vorgestellt.
Designer Award-Segment, auch bekannt als Modedesigner-Wettbewerb (LPM). Seit
seit seiner Gründung im Jahr 1978 hat LPM mehrere der besten Designer Indonesiens umkreist, wie zum Beispiel
Carmanita, Chossy Latu, [Link] Edward HutabaratItang Yunasz,
Musa Widyatmojo undDenny WirawanEveSeit die Auszeichnung 2004 reaktiviert wurde, LPM
hat auch die Karrieren neuer aufstrebender Designer wie Stella Ri unterstütztssa[3]Jeffrey Tan
Eny Ming, Andreas Odang, Zacky Gaficky und Billy Tjong.

Alle Shows sind nur auf Einladung und richten sich an [Link]ühmtheiten,Gesellschaftsleute, buJahre, einheimisch und ausländisch
Medien und alle, die Mode lieben.

Die Jakarta Fashion Week 2008 präsentierte 45 Designer, einschließlich eines Kollaborationssegments.
unterstützt von Austrade mit australischen Designern einschließlich Akira Isogawa[4]

In 2009, Jakarta Fashion Week presented by Bank BRI, The event held on November 14–20
und mit 60 Designern in einem speziellen Kooperationsprogramm zwischen zwei der indonesischen
renommierte Designer (Priyo Oktaviano und Sebastian Gunawan) mit zwei vonIndien’s egeehrt
entwerfenrs (Tarun Tahiliani und Malini Ramani). Dieser Austausch ist Teil eines kulturellen
Erforschungsprogramm, das durch die Zusammenarbeit und Unterstützung der Botschaft ermöglicht wurde.
Indien.[5]

Im Jahr 2010 findet die Jakarta Fashion Week vom 6. bis 12. November im Pacific Place Mall Jakarta statt.
2010.

Das JFW wird organisiert vonVeranstaltungsmanagementUnternehmen Azura Activation, Teil von der
VerlagFemina Gruppe, welcheh ist seit seiner Gründung im Jahr 1971 aktiv in
Die indonesische Modeindustrie durch verschiedene redaktionelle Initiativen zu fördern sowie
Veranstaltungen.

Berliner Modewoche
Berliner Modeschauerist einModewochejährlich abgehalteninBerlin, Deutschlandseit Juli 2007. Es
ist noch sehr "jung" und nicht so berühmt wie die großen Vier (New York, London, Paris, Mailand)
Fashion Weeks, aber es hat Aufmerksamkeit gewonnen für seine vielen kreativen jungen Designer, die
blühend in der Stadt Berlin. Seit Juli 2011 findet die Veranstaltung vor berühmten
Berlin Brandenburger Tor.

In Zusammenarbeit mit Elle hat die Mercedes-Benz Fashion Week jede Saison ein junges
internationales Talent seit der Frühjahr/Sommer 2012 Saison. Ein weiteres wichtiges Ereignis für junge
designers is the Designer for tomorrow award which is held every summer season. A jury
which famous international designer Marc Jacobs belongs to chooses a winner who will be
in der Lage, seine eigene Show in der nächsten Wintersaison zu präsentieren.
São Paulo Mode Woche
Die São Paulo Fashion Week (SPFW) ist eine Modeveranstaltung, die [Link] Park, inSind
Paulo, bemerkenswertals "Lateinamerikas herausragende Modeveranstaltung", laut einer UntersuchungHafen.[1]Es
begann 1996, als die Veranstaltung bekannt war alssMorumbiMode Brasilien. Es gewann das aktuelle
Name im Januar 2001. Heute ist die Veranstaltung die wichtigste Modezeige inLateinamerika.
Neben der Strukturierung der gesamten Textilindustrie des Landes war das Ereignis geprägt von
Kampagnen gegen Hunger, zur Prävention von Krebs und Aids, Recycling von Abfällen, Bildung
und feierte vor kurzem das hundertjährige Jubiläum vonfJapanische Diasporanach Brasilien (Frühling
Sammlung/2008).

Es war 1995, als die Morumbi Fashion die Welt der brasilianischen Mode erschütterte. In der
Zu Beginn gab es täglich vier Paraden mit einem Publikum von 300 Personen. In dieser Zeit
Die Welt nahm Notiz von den Modellen, die Erfolg [Link] Bündchen, Isabeli Fontana, Ana Claudia Michels,
unter anderem. Viele Namen von Designern wurden zu dieser Zeit [Link], alsRicardo Almeida,
Reinaldo Lourenço, Ronaldo Fraga. YOhren zuvor, internationale Marken wiesChanelund
Versacezuerst erscheinend inBrasilienaufgrund der Öffnung der Importe von derFarbeRegierung.
Geschäftsinhaber waren gezwungen, in Technologie, Maschinen und Arbeitskräfte zu investieren.
wettbewerbsfähig sein mit den ausländischen Marken, die in Brasilien sofort gewachsen sind. Das brachte eine signifikante
Wechsel zur brasilianischen Mode als Ganzes.

Die heutige Veranstaltung findet zweimal im Jahr statt, einmal im Januar mit der Herbstkollektion und im Juni.
mit der Frühlingskollektion, mit ihren allberühmten brasilianischen Linien vonStrandkleidungso
einsAmir Slama's
Rosa Cha. In den ersten zehn Jahren wuchsen die Investitionen von 600 Tausend Reais auf mehr als
fünf Millionen im Jahr 2006. Die Anzahl der Häuser der Teilnehmer und deren stieg von 21 auf 46.
Das Publikum wuchs ebenfalls auf etwa 100.000 Menschen. Im Jahr 1996 hatte die Veranstaltung dreißig angezogen.
tausend Besucher.

Einige berühmte Designer, die Kollektionen in der SPFW zeigen, sindTufi Duek, Alexandre
HerchcovitchandAmir Slama. SPFW hat Auftritte von einigen berühmten Schauspielern gesehen, die
wie Ashton Kutcher und andere.

In der Vergangenheit gab es Kontroversen über eine "langjährige Voreingenommenheit gegenüber weißen Modellen" und
ein Bericht aus dem Jahr 2009, dass Quoten eingeführt wurden, um zu verlangen, dass 10 Prozent der Models "schwarz oder
einheimisch" als eine Möglichkeit, Chancengleichheit zu fördern.[1]

Los Angeles Fashion Week

Die Los Angeles Fashion Week findet jedes Jahr im März (für die Herbstkollektionen) und im Oktober (für die Frühjahrs-
Sammlungen) an verschiedenen Standorten in der Umgebung von Los Angeles. Es wird von einer Reihe von Unternehmen gesponsert.
die aufstrebende, in LA ansässige Modedesigner einstellen.

Geschichte

Die Los Angeles Fashion Week begann Mitte des 20. Jahrhunderts mit "Press Week" und
die Einladung von Modejournalisten, um Kollektionen aus und in Südkalifornien zu sehen.
Seit den späten 1990er Jahren wird die Los Angeles Fashion Week von einem vertreten und koordiniert.
lockerer Zusammenschluss von Mode-Designern, Journalisten und Vermarktern aus L.A., die daran interessiert sind
Erfolg. Zu den am längsten laufenden Fashion-Week-Ausstellungen seit dieser Zeit gehört Gen Art,
mit seinen jährlichen Veranstaltungen 'Avant Guardians' und 'Fresh Faces in Fashion', die stattfinden in
März und Oktober jeweils an Veranstaltungsorten in ganz Los Angeles.

Ichim Jahr 2002IMG'der Modeabteilung, die produziertsMercedes-Benz Fashion Week in New

York unternahm seinen ersten Vorstoß nach [Link]-BenzZeigt LA in der Innenstadt von Los Angeles bei
Das Standard Hotel. Gleichzeitig produzierten Davis Factor und Dean Factor Smashbox.
Fashion Week Los Angeles atSmashbox Studiosin Culver City. Dutzende von Designern zeigten
ihre Sammlungen Journalisten, Prominenten, Familie und Freunden an diesen beiden zentralen Veranstaltungsorten.
Während andere weiterhin wählten, ihre Kollektionen an einzigartigen externen Orten wie Nachtclubs zu zeigen,
Privatanwesen, Bahnhöfe, Kirchen und Lofts. Im Jahr 2003 schlossen sich IMG und Smashbox zusammen unter
one banner to streamline services and venues, choosing the Factor-owned Smashbox Studios
Culver City Standort über den Veranstaltungsorten in der Innenstadt von Los Angeles. Die Beziehung zwischen IMG und
Die Smashbox Studios hielten fünf Jahre lang an, wobei die Shows im Oktober 2008 ihr finales Ende markierten.
Die Präsentation zusammen. Journalisten kritisierten die Qualität der gezeigten Designer-Kollektionen;
Designer kritisierten das Fehlen von Medienanwesenheit und das späte Datum im internationalen Kalender;
und die meisten machten die isolierte Veranstaltungsort-Erfahrung und die unbedeutenden Prominenten verantwortlich
Teilnahme.

Im Oktober 2005 debütierten die LA Fashion Awards, um das Beste der Besten zu feiern und zu ehren.
Kalifornische Mode. Die jährlichen Auszeichnungen finden zeitgleich zum Abschluss der Fashion Week statt und die
Eröffnung der Markt Woche im Oktober, im Dienste sowohl der Käufer im Einzelhandel als auch der Presse. Ein
Nominierungskomitee von über vierzig der besten Modejournalisten und -verkäufer von LA,
Stylisten, Designer und Marktplatz-Experten nehmen am Auswahlprozess teil. Unter den vergangenen
Gewinner sind gebildetTorRosmarie Brantley; rEinzelhändler Ron HermanFred Segal, Cameron Silber
und Christos Garkinos; Designer Trina Turk,Monique LhuillierandMax Azria; faShion
Innovatoren Nony Tochterman von Petro Zillia, Rozae Nichols und Juan Carlos Obando;
Journalistin Rose Apodaca; StilestArianne Phillips; wirb veröffentlichterDailyCandy; Veranstaltungsproduzent
Gen Kunst; brandsAmerican Apparel, Volcom, JBHnd, Bebe, Raten; und derFernsehsendung
Project Runway. DieDas Programm wird von LA Fashion Awards, LLC, produziert, das gemeinsam -
gegründet von Modebranche-Veteranen Jennifer Uner und Mary Hill mit der Unterstützung von mehreren
visionäre Sponsoren und die Unterstützung von gemeinnützigen Organisationen der lokalen Modeindustrie
California Fashion Association, Fashion Group International von Los Angeles, Mode
Business Incorporated, das Fashion District BID, und auch dieWirtschaft des Los Angeles County
Development Corporation and WTCA. The Awards were placed on hiatus in October 2008
nachdem die Unterstützung durch Sponsoren aufgrund des Zusammenbruchs des Finanzmarktes ausgesetzt wurde, der
September. Dieses Jahresprogramm wird voraussichtlich 2009 zurückkehren.

Im Februar 2007 arbeiteten der Künstler Peter Gurnz, der Entwickler Gary Warfel und der Bewohner der Innenstadt Brady zusammen.
Westwater - alle Mitglieder des Downtown Los Angeles Neighborhood Council (DLANC) -
Schuf einen alternativen Ort für die Fashion Week in der Innenstadt von Los Angeles, zum ersten Mal seit
IMG verlegte 2003 ihre Produktion zu Smashbox Studios. Es wurde von einer lokalen Kunstgruppe produziert.
Organisation, BOXeight, gegründet von dem Künstler/Designer Peter Gurnz. Im Frühling 2007, nach nur 6
Wochen der Vorbereitung, hatte die BOXeight Fashion Week ihre erste Show bei derLos Angeles Theater.
Im Herbst 2007 zog es in die Vibiana LA, die neu restauriert [Link] von Saint Vibiana. Im Jahr 2008,
Es bewegte sich wieder, dieses Mal nach Osten, zu den Büros von BOXeight am Rande der Innenstadt.
warehouse district, which added further patina to its independent street credibility.
Mit Hilfe verschiedener wirtschaftlicher und industrieller Kräfte erlangte L.A. Erfolg und Bekanntheit.
Die Fashion Week steigt weiter an. Stadt von Los Angeles MaioderAntonio Villaraigosahat begonnen
diese Bemühungen zu erkennen und sich mit der Modegemeinschaft zu verbinden. Im Oktober 2007 hat er
recognized the contributions of the fashion industry with a compelling speech at the opening
der LA Fashion Awards, besuchte den Veranstaltungsort der BOXeight-Modenschau in Vibiana und besuchte
die Designers & Agents Messe und die Großhandelsausstellungen im Cooper Design
Raum, New Mart und California Market Center. Anfang 2008 hatte das Büro des Bürgermeisters kurzzeitig
bildete einen Ausschuss, um die Energien des losen Konsortiums besser zu nutzen und zu organisieren, das
hat sich intensiv bemüht, den Ruf von Los Angeles als Modekapital zu verbessern und die
Ergebnisse der dort tätigen Unternehmen.

Ereignisse

Die Hauptattraktion der L.A. Fashion Week zwischen 2003 und 2008 war Mercedes-Benz
Fashion Week atSmashbox Studios. Das warwurde 2009 durch eine lebendige Auswahl an Mode ersetzt
Veranstaltungen an Orten in ganz L.A. Zu den wichtigsten Veranstaltungen der Los Angeles Fashion Week gehört Gen Art's
Avant Guardians (März) & Fresh Faces in Fashion (Oktober), die Los Angeles Mode
Preise, BOXeight Fashion Week, Designer & Agenten, Downtown LA Fashion Week
(Konzept Los Angeles Fashion Week) und eine Auswahl an einzelnen Designern wie wer
präsentieren ihre Kollektionen unabhängig. Im Jahr 2009 beinhaltete es auch "Passion... Revealed", ein
Veranstaltung mit etablierten und aufstrebenden Modedesignern.

Das halbjährliche Concept Los Angeles Fashion Week-Event findet in der“ACE Galerie”
befinden sich im Wilshire Tower und präsentieren aufstrebende Designer wie innovative
Locken-V[1].

Los Angeles Modeviertel

DieL.A. Modebezirkist ein Business Improvement District (BID), finanziert von über 700 Immobilien.
Die Fashion District erstreckt sich über 90 Blöcke und ist das Zentrum der Bekleidungsindustrie im Westen.
Küste der Vereinigten Staaten. 2008 markierte auch den Beginn von "Belle Du Jour" (Der Look von LA), ein
Jährliche Modeschau, die dazu beiträgt, das gemeinsame Ziel zu erreichen, talentierte in Los Angeles ansässige Designer zu präsentieren.

Designer.

Dubai Fashion Week

Die Dubai Fashion Week (DFW) wurde 2006 gegründet und im Jahr 2010 wurde sie gekauft.
von der Capital Marketing FZ LLC. Es ist jetzt ein fester Bestandteil der internationalen Mode.
Wochenschaltung neben London, Paris, Mailand, Sydney und New York und anderen, die Neues zeigen
Die Kollektionen der Saison zweimal im Jahr für Medien, Käufer und Privatkunden. Frühling/Sommer
Die Kollektionen werden Ende Oktober und die Herbst-/Wintherkollektionen Ende März präsentiert. In den letzten Jahren
Die Veranstaltung hat ihre Rolle in der Region als die Modewoche des Nahen Ostens gefestigt. Regelmäßig
Designer nehmen jetzt auch aus anderen Modezentren im Nahen Osten teil, einschließlich
Bahrain, Ägypten, Libanon, Katar, Syrien, Türkei sowie die Vereinigten Arabischen Emirate.
Designer aus Pakistan sowie Indien haben sich ebenfalls entschieden, ihre Kollektionen in Dubai zu zeigen.

Es handelt sich um eine Veranstaltung nur auf Einladung.[1]

Eine einzigartige Modewoche

Die Dubai Fashion Week ist wie keine andere Fashion Week auf dem internationalen Circuit. Neben
in einer Stadt untergebracht, die nur als ein Phänomen der Neuen Ära beschrieben werden kann, der Designer
Die in jeder Saison vorgestellten Kollektionen sind eine Mischung aus traditioneller arabischer Kultur und modernem Couture.
und international tragbar. Eine Anzahl von Designern, die teilnehmen, sind Handwerker
spezialisiert auf die Herstellung traditioneller Abayas, die von vielen Frauen im gesamten Arabischen getragen werden
Welt. Weit entfernt von den einfachen schwarzen Umhängen vergangener Jahre sind diese erstaunlichen verzierten Kreationen
werden im gesamten Nahen Osten von Frauen gesucht, die traditionelle Kleidung feiern, aber
mit einem unabhängigen und individuellen Stil. Der Nahe Osten hat auch eine große Tradition der Haute
Modekleidung mit vielen stilvollen Frauen aus der Region, die regelmäßig VIP-Gäste sind bei der
Schauen im Couture in Paris jeder Saison. Rund um diese wählerischen privaten Einzelkäufer,
viele sozial aktive Bewohner sowie die wachsenden Prominenten der Region, eine starke
Ein Kontingent lokaler Haute-Couture-Designer ist entstanden. Diese Designer, von denen viele ...
die jetzt zu Demi-Couture-Designern geworden sind, werden von vielen internationalen
Kaufhaus Abendmode-Ebenen rund um die Welt. Die Dubai Fashion Week ist ebenfalls stolz
Jede Saison zeigt den am schnellsten wachsenden Bereich der Branche regional und dass
ist die einzigartige und innovative Ready-to-Wear-Designer. Zeigt zeitgenössische Herren- und
Frauentagskleidung sowie festliche Anlässe, diese Designer sind ebenso relevant in
Multi-Label-Boutiquen und Kaufhäuser auf der ganzen Welt, wie sie in den Fünf-Sterne-Hotels sind.
Einkaufszentren von Dubai. Die Veranstaltung jeder Saison stellt auch sicher, dass der Fokus auf Neuheiten liegt.
aufstrebendes Talent aus allen verschiedenen Branchen, die an der Dubai Fashion teilnehmen
Woche.

Zentrum zur Präsentation im Nahen Osten

Frei von politischen und wirtschaftlichen Unruhen ist Dubai perfekt an den Kreuzungen der
Der Nahe Osten wird Gastgeber der besten Designer aus der gesamten Region sein. Die internationale Stadt
renommierte Reihe von Hotels, feine Restaurants, trendige Bars und Clubs kombiniert mit
Die Vorzüge der arabischen Kultur bilden die perfekte Kulisse für eine internationale Modewoche.
Dubai ist auch ein zentrales Reiseknotenpunkt für die Region, die Heimat der preisgekrönten Emirates Airline.
und das kürzlich eröffnete Terminal Drei am Flughafen Dubai, das luxuriöseste und effizienteste
Terminal in der Welt. Die Dubai Fashion Week hat ihre Laufstege für die Region eröffnet als „Die
Woche der Mode im Nahen Osten" und arbeitet zunehmend mit den besten Designern zusammen, um weiter
cement it’s positioning as the centre to show in the Middle East. Over time this will include
Designer aus Bahrain, Zypern, Ägypten, Iran, Irak, Israel, Jordanien, Kuwait, Libanon, Oman
Gaza, Katar, Saudi-Arabien, Syrien, Türkei, Jemen sowie die Vereinigten Arabischen Emirate. Dubai
Die Fashion Week hat auch Designer aus Pakistan und Indien willkommen geheißen. Als eine internationale
Fashion Week Dubai: Die Fashion Week im Nahen Osten hat gewachsen.
reputation amongst buyers, media and private clientele as the one stop shop for the best
Designer im Nahen Osten.

Der Veranstaltungsort

Errichtet unter der Leitung und Weitsicht des Herrschers von Dubai, Seiner Hochwohlgeboren Sheikh
Mohammed bin Rashid Maktoum, das Dubai World Trade Centre ist die Heimat von Dubai
Fashion Week. Es ist ein hochmodernes Ausstellungszentrum mit einer Fläche von 1.000.000 Quadratfuß.
wunderschön eingerichteter Ausstellungsraum. Zentrale Lage zu Hotels und Transport, das DWTC ist
das größte Ausstellungzentrum im Nahen Osten und ist ein integriertes Komplex aus Veranstaltungsorten,
Restaurants, Cafés, schattige Außenbereiche und Geschäfte. Das neu fertiggestellte Sheikh
Die Saeed Hall, die die Trade Centre Arena integriert, ist das Juwel in der Krone des DWTC und
Wo die Kollektionen der Dubai Fashion Week stattfinden. Die Arena ist wirklich ein Veranstaltungsort von Weltklasse.
von über 9.100 Quadratmetern überdachter Ausstellungsfläche mit einer Deckenhöhe von 14 Metern
das unglaubliche kreative Flexibilität bei der Produktion der verschiedenen Kollektion zeigt, ermöglicht.
Ausstellungen und Veranstaltungen der Dubai Fashion Week. DFW hat auch die Absicht, zu planen und zu produzieren
showcases over multiple 5 star hotels such as Mddinat Jumeirah, Jumeirah Beach Hotel, Burj
Al Arab, Grand Hyatt, Atlantis & Wafi, die nicht nur die perfekte Leinwand bieten werden, um
stage the 5-day schedule of collection shows, its exceptional facilities and service also will
Definieren Sie Luxus und Mode. DFW wird eine Vielzahl unterschiedlicher Bereiche in den Hotels nutzen.
bestehend aus den folgenden Veranstaltungsbestandteilen:

Der Eingang
Registrierung und Ankunft auf dem roten Teppich
Vor der Show Gastronomie – unbegrenzt fließender Champagner
Der Collection Showroom
Backstage Luxus-Hotellerie
Luxuriöse Lounges

Die Organisatoren der Dubai Fashion Week haben diesen erstaunlichen Veranstaltungsort genutzt, um ein
Mode-Theater, das Designern ermöglicht, Kollektionen in vielen Formaten zu präsentieren.
Themen. Kreative Innovation ist das Fundament für die Präsentation von Kollektionen und The Arena @
DWTC ist die perfekte Umgebung, um dies zu ermöglichen. Gesamtkapazität von der
Die Ausstellungsräume werden mit 350 bis 450 Sitzplätzen, einschließlich Vorveranstaltung, gepflegt.
der Kollektion Showroom und die Luxuslounge.

DFW Mode-Theater

In Übereinstimmung mit üppigen und oft stark dekorierten und verzierten Kollektionen, die präsentiert werden bei
Die Dubai Fashion Week hat einen Abgang von der standardmäßigen Laufstegkollektion gemacht.
Eine Showroom-Konfiguration und ein speziell gestaltetes Mode-Theater wurden geschaffen, um zu präsentieren
DFW-Kollektionen. Innerhalb der Arena @ DWTC wird das Mode-Theater Designern ermöglichen,
in der Lage sein, ihre Kollektionen in einer Vielzahl von kreativen und inspirierenden Konfigurationen zu präsentieren. Die
central focus of the Fashion Theatre is a wide open space without the normal confines of just
eine zentrale Laufbahn. Dies wird eine große Flexibilität bei der Präsentation von Kollektionen ermöglichen, die es erlaubt
Designer, um möglicherweise Live-Musik, eine Vielzahl von Choreografie-Formaten oder
vielleicht auch Tänzer einbeziehen, wenn gewünscht. Das Konzept ist, einen kreativen, flexiblen Raum bereitzustellen.
where designers are able to bring their collections to life in the most creative and theatrical
Die Fashion Theatre kann jedoch auch als klassischer Laufsteg eingerichtet werden.
Dieser erstaunliche Raum wird mit modernster Beleuchtung und Klang sowie den neuesten Technologien ausgestattet sein.
Digitale Projektion, die alle in der Arena @ DWTC untergebracht sind, mit ihren beeindruckenden 14 m hohen
Decken.

Der Zeitplan

Konsolidiert über einen Zeitraum von vier oder fünf Tagen jede Saison die offizielle Dubai Fashion Week.
Der Zeitplan umreißt alle wichtigen Aktivitäten der Woche. Der Zeitplan ist so gestaltet, dass Käufer,
Medien und Einzelkunden können alle Kollektionenschauen besuchen, da es keine Konflikte gibt.
Der Zeitplan listet auch alle anderen wichtigen Veranstaltungen auf, die mit der Woche verbunden sind.
einschließlich offizieller Eröffnungen, Medienereignissen, verschiedenen Sponsor- und Designer-Afterpartys und
Die Kollektionseröffnungen finden in der Regel zwei Stunden auseinander statt und beginnen gegen 12 Uhr.
Mittags und bis zum Abend fortgesetzt. Die Kollektionen umfassen Abaya-Designer, Haute
couture designers as well as ready to wear designers. The schedule also includes a collection
eine Show, die aufstrebenden Talenten aus der Region gewidmet ist. Eine Finalshow schließt üblicherweise die
schedule attended by all the event delegates and designers and generally presents a collection
Zeigen Sie für eine gemeinnützige oder eine branchenbezogene Initiative.

Die Kollektion @ DFW

Die Kollektionen der Dubai Fashion Week-Shows finden alle in der speziell gestalteten Mode statt
Theater in der Arena @ DWTC. Dieser kreative Raum ermöglicht eine Vielzahl von unterschiedlichen
Konfigurationen für Kollektionen, die produziert werden sollen, um sicherzustellen, dass jeder Designer in der Lage ist,
bringen ihren eigenen persönlichen Stil und ihre Vision in die Präsentation ihrer Kollektionen ein. Die neuesten Lichtverhältnisse
und Tontechnologie ist ebenfalls mit digitaler Projektion integriert, um weltklasse zu bringen.
Produktionstechniken für alle Kollektion-Shows. Die Dubai Fashion Week hatte das Glück, dass...
sei Gastgeber für einige der besten Designer der Region, dazu gehören: Abeer Al Suwaidi, Aly
Fawaz, Amir Adnan, Amber Feroz, Amal Muraad , Aiisha Ramadan, Bisma Ahmed, Body
Amr, Dar Sara High Fashion, Dar Waad Designs, Essa, Falguni und Shane Peacock, Fatma Al
Majid, Furne One, Hanayen, Hatem Alakeel, Homa, Hend Al Mutawa, Qamar, Lamya
Abedin, Mariam Al Mazro, Moza Al Mazro, Meher und Riddhima, Michael Cinco,
Nabrman, Neon Edge, Rashmi & Muskan, Reem & Hind Beljafla–DAS, Rouge Coture,
Saher Dia, Samsaara, Salma Khan, Sara Almadani und Apple Wang, Shrekahnth, Sobia
Nazir, Umar Sayeed, Zaeem Jamal, Nasrine Dechache, Nova Krishnan, Samah Ali, 1001
Abayas, Al Motahajiba, Aly Fawaz–Contessa, Anum Moosa, Arshys von Arshia Khan, Asim
["Jofa","Auf einen Blick","El Deseo","Faheema K","Gaurav Gupta","Gmaash","Gulzeb","Hadi Katra"]
["Couture","Hanayen","HSY","Jeanine Haute Couture","La Chantal von Saba","Lomar Thobe"]
["Marayem Abbayas","Mariam Al Mazro Mauzan","Modest von Aisha Al Aleeli","Montaha"]
Couture, Montaigne, Rabia Z, Waad Bin Hammad, Walid Atallah, Rajesh Pratap Singh
Tarun Tahiliani, Manish Malhotra und viele aufstrebende Designer.

Die Ausstellungen @ DFW

Im Foyer der Arena @ DWTC zeigt die Ausstellung @ DFW die

Sammlungen vieler der Designer, die am offiziellen Zeitplan teilnehmen. Es ist auch ein
Möglichkeit für viele der besten Modeaccessoire- und Schmuckdesigner in der Region.
um ihre Produktpaletten den Käufern, Medien und privaten Kunden zu präsentieren, die an dem teilnehmen
Sammlung zeigt.

Das Seminar @ DFW

Von Zeit zu Zeit veranstaltet die Dubai Fashion Week im Rahmen des offiziellen Zeitplans eine Branche
Seminar. Das Seminar umfasst eine Reihe von Hauptvorträgen, Podiumsdiskussionen und
Präsentationen von Experten der Modebranche. Der Fokus liegt immer auf der Entwicklung der
Modeindustrie in der Region und Themen beinhalten; den Übergang von Haute Couture zu Ready-to-Wear
Tragen, die globale Rolle für die Industrie im Nahen Osten, Wachstums- und Entwicklungsinitiativen innerhalb
Modeeinzelhandel im Nahen Osten sowie Fallstudien von internationalen und lokalen
Modemarken und Designer, die einen Einfluss in der Region haben. Diese Seminare folgen
auf dem Erfolg der von der International Herald Tribune veranstalteten Luxus-Konferenz basierend
Branchensymbol Susie Menkes, das in Dubai abgehalten wurde.
Modische Veranstaltungen @ DFW

Da die Mehrheit der Aktivitäten im offiziellen Zeitplan am DFW nur auf Einladung oder für
Eine Reihe von Modeveranstaltungen wird organisiert, um der modebewussten Öffentlichkeit zu ermöglichen, ...
Helfen Sie, die Branche zu feiern. Veranstaltungen beinhalten oft die Verbindung von Musik und Mode, wo
Modenschauen werden mit Live-Musik von beliebten Bands und internationalen DJs präsentiert. Oft
Berühmte Gesichter und lokale Prominente zeigen ihre Unterstützung mit Auftritten auf dem Laufsteg. Andere
Die Veranstaltung umfasst öffentliche Modenausstellungen und -shows sowie verschiedene Preisverleihungen. Alle
Diese Art von Veranstaltungen beinhaltet den Ticketverkauf an die Öffentlichkeit.

Die Modelle

Im Einklang mit der einzigartigen Positionierung der Dubai Fashion Week erfolgt der Modelcasting-Prozess
gewährleistet eine unglaublich schöne Mischung aus exotischen arabischen Modellen neben führenden internationalen
Catwalk-Stars aus der ganzen Welt. Das Ergebnis ist ein Kaleidoskop der Schönheit, das von einem
Vielfalt von Hauttönen, Haar- und Augenfarben sowie Körperformen. Diese Schönheit und Vielfalt ist nur
matched by the stunning collections the models are showcasing.

Die Käufer

Entwicklung zu einem One-Stop-Shop, um die Kollektionen der besten Designer im Mittleren Osten zu überprüfen.
Im Osten zieht die Dubai Fashion Week weiterhin eine Vielzahl von Käufern aus verschiedenen Bereichen an.
Industriesektoren. Primär repräsentieren die Käufer Multi-Label, privat geführte Modeboutiquen.
und Kaufhäuser. Es gibt hauptsächlich drei verschiedene Arten von Mehrmarkenmode
Boutiquen, die teilnehmen. Die erste sind Boutiquen, die sich auf Abayas spezialisiert haben. Diese Boutiquen sind
hauptsächlich im gesamten Nahen Osten und den VAE ansässig, aber eine Anzahl kommt auch aus Städten
die große arabische Gemeinden haben, wie Kuala Lumpur. Andere Boutique-Käufer besuchen Dubai
Fashion Week, um Abendkleider, Brautmode und spezielle Anlässe zu kaufen. Wiederum diese
Boutiquen richten sich an Kunden im Nahen Osten. Die dritte Gruppe von Boutiquen ist
Ich suche nach tragbaren Designern, die ein Alleinstellungsmerkmal haben und sich übersetzen lassen in
ihre westlich orientierten Kunden. Diese Boutique-Käufer können von überall her kommen in der
Welt. Ein zentrales Ziel der Dubai Fashion Week war die Entwicklung von Käufern aus
Kaufhäuser. Insbesondere richtet sich die Veranstaltung an Käufer von Abendmode im oberen Preissegment.
Kaufhäuser wie Henri Bendels in New York, Harrods in London und Lane
Crawford in Hongkong. Diese Käufer sind auf der Suche nach dem, was als Demi-Couture bezeichnet wird.
designers, primarily evening wear designers that can produce up to ten dresses in one
bestimmter Stil. Auch Käufer von Ready-to-Wear aus Warenhäusern sind langfristig ein Ziel.
Käufer können sich als Branchenvertreter registrieren, um Einladungen zu allen Veranstaltungen zu erhalten.
offizieller Zeitplan.

Die Medien

Die Dubai Fashion Week bietet den Medien eine saisonale Quelle zur Überprüfung der neuesten Kollektionen von
die Designer des Nahen Ostens. Neben den Trends in Farbe, Verarbeitung und Design von
Die Sammlungen des Events bieten eine unglaubliche Menge an Medieninhalten. Medienberichterstattung
beinhaltet Interviews hinter den Kulissen mit den Designern und Organisatoren, die neuen aufstrebenden
Designer und Model-Stars in der Region, die neuesten Haar- und Make-up-Trends, Prominente
attendance, sponsor and partner activity, social coverage of parties, business stories on brand
und Branchene Entwicklungen sowie Reiseberichte über Dubai. Da Dubai ein Medienzentrum ist
Für die Region sind viele Medien in der Stadt ansässig, darunter Presse, Online, Fernsehen sowie
Magazin. Als solches erfährt die Veranstaltung eine pronominale Abdeckung in der Nähe des Bezahlt.
eine Medienäquivalent von ca. 5 Millionen US-Dollar pro Saison. Jede Saison Einladungen an die Medien von
In der Region werden auch Erweiterungen vorgenommen, um die Abdeckung für die Veranstaltung und ihre Bedeutung zu gewährleisten.
Designer in wichtigen Märkten außerhalb von Dubai und den VAE. Darüber hinaus strategisch wichtig
Die Mode-Medien werden regelmäßig über wichtige Entwicklungen der Dubai Fashion Week informiert, da ...
sowie die Einladung zu der Veranstaltung. Dazu gehören wichtige Modeblogger und Online-Journalisten.
Zeitungs- und Magazin-Moderedakteure sowie verschiedene Mode-Fernsehproduzenten. Um
sicherzustellen, dass die größtmögliche Medienumgebung rund um das Event Dubai Fashion Week geschaffen wird
die Dienste der internationalen PR-Firma Hill & Knowlton, um einen fortlaufenden Dialog zu schaffen
with the media throughout the year and to stage various media briefings around key
Ankündigungen. Darüber hinaus werden zahlreiche Medienkonferenzen im Rahmen des Offiziellen durchgeführt.
Zeitplan der Veranstaltung.

Privatkunden

Ein weiteres einzigartiges Merkmal der Dubai Fashion Week ist, dass diese branchenfokussierte Veranstaltung akzeptiert
die einzelnen Privatkunden seiner Haute-Couture-Designer. Diese sehr anspruchsvollen Gruppen von
Frauen sind die Ehefrauen und die Töchter der königlichen Familien der Region und eine Reihe von
Sie nehmen auch an den Haute-Couture-Shows in Paris teil. Zu den privaten Kunden gehören auch Spitzen-Expats.
Führungskräfte und Bewohner der Region. Dubai und der Nahe Osten haben eine reiche Tradition der Höflichkeit.
profile official social occasions, charity galas, Royal and society weddings as well as private
Parteien, die die Grundlage dieses äußerst lukrativen Sektors der Branche bilden. Daher Dubai
Die Fashion Week ist ein äußerst wichtiges Ereignis im sozialen Kalender der Privatregion.
Kundschaft, während sie die Haute-Couture-Kollektionen der neuen Saison überprüfen, um Designs für eine Reihe auszuwählen.
der sozialen Beteiligung. Die Dubai Fashion Week hat eine Reihe von Strategien entwickelt, um die
Wichtigste der Privatkunden bei verschiedenen Kollektionen und Veranstaltungen.

Die Sponsoren

Unter dem Besitz von Capital Marketing FZ LLC beginnt eine neue Ära der kommerziellen Sponsoren.
und Partner wurden von der Dubai Fashion Week initiiert. Dedizierte Verkaufsteams, die von
Erfahrene leitende Führungskräfte haben integrierte Programme entwickelt, die echte Renditen liefern.
die Investitionen der kommerziellen Partner der Veranstaltung. Sponsoren können erwarten teilzunehmen
und Anerkennung innerhalb des umfangreichen Medienumfelds erhalten, das für die Veranstaltung geschaffen wurde.
In der Region. Kundenbeziehungsprogramme können von Veranstaltungssponsoren genutzt werden, um
build on existing relationships and established new ones. Corporate exposure can be expected
durch alle Marketingkommunikationsaktivitäten der Veranstaltung, einschließlich der umfangreichen
Außenwerbungskampagnen, die von der Veranstaltung durchgeführt werden. Hauptsponsoren haben ebenfalls die Möglichkeit
Veranstaltungen in den offiziellen Zeitplan aufzunehmen. Eine Assoziation mit der angesehensten Region
Modemessen können eine Reihe von Vorteilen in Bezug auf Marketingkommunikation bieten.
These including building brand or product awareness via interacting with the very influential
Branchen- und Verbrauchermärkte. Sponsoren können auch die Marke etablieren oder erweitern.
Positionierung durch eine Assoziation mit den Stilführern und den wichtigsten Markteinflüssen, die
besuchen die Dubai Fashion Week oder sind der Medienumgebung ausgesetzt, die sie schafft. Dubai
Das Sponsoring-Programm der Fashion Week umfasst die Möglichkeit, als Hauptsponsor beteiligt zu sein.
und nenne Rechtepartner sowie einen Hauptpartner oder einen Produktpartner. Alle kommerziellen
Sponsorships werden auf einer kategorieexklusiven Basis eingerichtet. Die Dubai Fashion Week bildet ebenfalls
verschiedene Partnerschaften mit den Medien, aber diese sind nicht auf exklusive Basis.
Marketingkommunikation

Das Marketingkommunikationsprogramm der Dubai Fashion Week ist umfangreich und fokussiert sich auf
rund um die wichtigsten Teilnehmer der Veranstaltung. Die Dubai Fashion Week hat eine bedeutende Online-Präsenz.
Präsenz einschließlich der Veranstaltungswebsite sowie sozialer Medien einschließlich Facebook, Twitter
und YouTube. Dank der Partnerschaften von Capital Marketing FZ LLC hat die Veranstaltung auch eine
eine erhebliche Präsenz von Außenwerbung in jeder Saison. Die erste Priorität des Marketings
Das Programm besteht darin, mit lokalen und regionalen Modedesignern zu kommunizieren, um sie zu ermutigen, ...
Nehmen Sie am offiziellen Zeitplan teil. Die Aktivitäten umfassen branchenspezifische Workshops, individuelle
presentations, online strategies as well as trade publicity. Major resources are also given to
Entwicklung einer lokalen, regionalen und internationalen Medienberichterstattung über die Veranstaltung in Verbindung mit
Globale Public-Relations-Agentur Hill & Knowlton. Marketing für Ready-to-Wear und Demi.
Couture-Käufer sowie die einzelnen Kunden der Haute-Couture-Designer sind ebenfalls ein
wichtiger Bestandteil des Marketingkommunikationsprogramms. Käufer lokal, regional und
Ausgewählte internationale Designer werden angesprochen. Ein weiterer Schwerpunkt des Marketingprogramms
ist der Antrieb, Sponsoren zu gewinnen. Dies richtet sich an regionale Marken, die auf der Suche nach
eine Ausrichtung auf die Modeindustrie aus verschiedenen Branchen und Verbraucherbereichen, einschließlich
{"automotive":"Automobil","financial":"Finanzen","beauty":"Schönheit","hair":"Haare","make-up":"Make-up","fragrance":"Duft","skin care":"Hautpflege","telecommunications":"Telekommunikation"}
Elektronik, Fluggesellschaften, Hotels und andere)

Die Veranstalter
Die Eigentümer

Die Dubai Fashion Week gehört dem in Dubai ansässigen Capital Marketing unter der Leitung von
Vorsitzender und CEO Herr Manoj Bhojwani und COO Herr Umang Suri. Kapitalmarketing
betreibt eine Reihe von Marketingassistenten in der Region mit Investitionen in
Werbung, Eventmarketing und Außenmedienagenturen. Capital Marketing hat eine nachgewiesene
Erfolgsbilanz in der Bereitstellung von „einzigartigen“ Luxus-Lifestyle-Marken im Nahen Osten und im Süden
Asienregionen. Es wird zudem international durch strategische Partnerschaften unterstützt, die entwickelt wurden über ein
Anzahl der Jahre. Die wichtigsten Stärken der Gruppe umfassen eine Kombination aus ihrem Engagement für
seine eigenen Menschen und Kunden gleichermaßen, indem kreative Managementattribute und einzigartige verwendet werden
Technologielösungen.

Buenos Aires Modewoche

Die Buenos Aires Fashion Week (BAFWee)k) istArgentinien'das wichtigste Modeereignis
abgehalten auf der La Rural Messegeländends,
Buenos Aires. Es findet jeden Februar statt (für Herbst/Winter
Kollektionen) und August (für Frühling/Sommer-Kollektionen).

BAFWeek ist eine gute Gelegenheit für sowohl nationale als auch internationale Designer, ihre
Sammlungen. Es fand erstmals im Jahr 2001 statt und dauert vier Tage. Es bietet tägliche Modenschauen und
rund 30 Showrooms, in denen Designer ihre Kreationen in einem exklusiven Raum präsentieren
einschließlich Zubehör, Schuhe, Taschen, Schmuck, Unterwäsche sowie Männer- und Damenbekleidung.
BAFWeek unterstütztUniversität Buenos Aires(UBA) Modestudenten durch den Seed
Plot-Wettbewerb, damit sie ihre erste Kollektion zusammen mit den berühmten Designern präsentieren können.

Einige bekannte Designer, die ihre Kollektionen in der BAFWeek präsentiert haben, sind: Prüne,
Sarkany, Cook, Puma AG, Wanama, Rapsodia,
Dallas Fashion Week
In Dow gehaltenInnenstadtDallas,
dieDallas Fashion Week (Dallas) ist einevonTexas's most
wichtige Modeereignisse. Es findet jeden April statt (für Frühling/Sommer Kollektionen) und
Oktober (für Herbst/Winter-Kollektionen).

Die Dallas Fashion Week ist eine gute Gelegenheit für lokale und nationale Designer, ihre... zu präsentieren.
Sammlungen. Es fand erstmals 2011 statt und dauert sieben Tage. Es bietet tägliche Modenschauen, und
rund 50 Ausstellungsräume, in denen Designer ihre Kreationen in einem exklusiven Raum präsentieren,
einschließlich Accessoires, Schuhe, Taschen, Schmuck, Unterwäsche und Herren- und Damenbekleidung. Dallas
Mode Wochek unterstütztUniversität von Texas(FGI) Mode Studenten durch das Saatbeet
Wettbewerb, damit sie ihre erste Kollektion zusammen mit den berühmten Designern präsentieren können.

Einige berühmte Designer, die ihre Kollektionen während der Dallas Fashion Week präsentiert haben, sind: Ann
Mitchels, Lucas Escalada, Carol Reyes, Ayo Shittu, Fotograf: Victor Quinteros

Cibeles Madrid Modewoche

Die Cibeles Madrid Fashion Week war bis bekannt als Pasarela Cibeles.2008[1], ist das
principal platform to promote fashion inSpanien. Based inMadridund findet oft zweimal im
Jahr, im September 2008 fand die Ausgabe stattIon Nr. 48.2Die Nummer 49 Ausgabe, die zwei dauerte
Wochen, fand im Februar statt2009.[3][4] Es wird von IFEMA, der Messe in Madrid, organisiert.
Die Ausgabe, die für den 18. September 2009 organisiert wurde, feiert die 50. Ausgabe des ehemaligen
Pasarela Cibeles.[5]

Zu den bemerkenswerten Teilnehmern der CMFW gehören der spanische Nationalschatz., Herzogin von Alba, and
Gesellschaftsdame und Boulevardblatt-Ikone Carmen Lomana.[6]

Viele Models sehen die spanische Hauptstadt als ein Kontinuum von Arbeit während ihrer verfügbaren Freizeit.
Tage nach dem AbschlussvonNew Yorker Modewocheund kurz vor dem Beginn vondasMailand
Modenschauen.[Zitation benötigt] Iris Strubegger, Marina Pérez, Eniko Mihalik, Egle Tvirbutaite,
Denisa Dvorakova, Michaela Kocianova, Diana Farkhullina, Sheila Márquez, Daiane
Conterato, Charlotte Di Calypso, Jon Kortajarena, einundMichaela Kocianovasind nur einige von
die Top-Models, die dem CMFW-Kalender einige „Super“-Anziehungskraft verliehen haben.[6][7]